TRAJE MODEL

TRAJE MODEL

JUANCARLOS ALVARADO

GALERIA DE LAS NACIONES ARTE INTERNACIONAL
PAIS: BUENOS AIRES - ARGENTINA


INAUGURACION 06 DE NOVIEMBRE 20 HORAS


TEXTO UNO


TRAJE MODEL
Vanidad elemental, objetos inertes causadores de sensaciones y felicidad ficticia,Somos evolución de trajes como camaleones.
Estimula fibras visuales - nerviosas.
El gusto por la satisfacción egocéntrica es el requisito actual, a la vez se profundiza mediante Estereotipos distorsionados, el consumo que diariamente somos sometidos
Por el cariz mediáticos. Es la forma de traspasar estatus simples y sin mucha complejidad.
*La moda se procesa por descarte, reinventada en muchos casos… gestor de bodrios propios a seguir.

El individuo - (modelo) adopta las reglas a seguir se nivela con el objeto - (Traje) por la intercomunicación de placer, que vendría a suplir afectos emocionales de los que adolece.

Jcas.


TEXTO DOS


Trajes y Modelos:

Todos los Vestigio fueron creados para la ocasión
Forma bidimensional
Incrustaciones de texto gótico y demás - alto y bajo relieve
Hojas de aluminio, pasta de relieve
Soporte - poli laminado e encáustica
Material de creación grafito y punta de bronce
Idea y Diseño de trajes Originales - JC

Fragmentos de Maniquí Estilizado
Detalle de mano y guante
Falda y medias en corte de satín
Con diseño de época, Corset de seda negra
Collarín de greca con motivo ecológico
Cuellos al estilo libertador
Espejo de colección evaporada
Y Fondo y ambientación distorsionada
Iluminación en blanco y negro y
Claro oscuro de tonos renacentistas.

www.juancarlosalvarado.com.pe

CONCEPT
TRAJE MODEL

“LAS NACIONES ARTE INTERNACIONAL” GALLERY
COUNTRY: BUENOS AIRES – ARGENTINA

INAGURATION: NOV. 06, at 8:00 pm.


TEXT I

TRAJE MODEL (MODEL CUSTOME)

Elemental vanity, inert objects which provokes sensations and fictitious happiness, we are evolution of costumes like chameleons. It stimulates visual fibers- nervous.
The present requirement is the pleasure by the self-centered satisfaction, simultaneously this satisfaction deepened by means of distorted stereotypes, we are subjugating to the daily consumption under the media influence.
It is the form to transfer simple status and without much complexity.
The fashion processes by discarding, re-invented in many cases to facilitate of own messes to follow.
The individual – [model] it adopts the rules to follow is made level with the object [costume] by the intercommunication of pleasing, that it would come to replace emotional affection from which it suffers.

TEXT II
TRAJE Y MODELOS (COSTUME & MODELS)
The entire vestige was created for the occasion.
Two dimensions forms.
Gothic text incrustation, in high and low relief.
Aluminum foils past of relief.
Support – poly laminated and encaustic.
Creation bronze and graphite material.
Idea and design original.
Fragments of stylizing mannequin
Hand and glove detail.
Satin skirts and tights.
Corset in black silk.
Greca’s necklace made with ecological motive.
“Libertador” collars style.
Mirror of evaporated collection.
Setting adjustment distorted.
Illumination in black and white and clearly dark in renaissance tones.

TRADUCCIÓN

Martha Garcia.

“TRAJE MODEL”
Artista plástico trujillano inaugura exposición individual en Buenos Aires, Argentina.
Este 6 de noviembre el joven artista plástico trujillano Juan Carlos Alvarado Salvatierra inaugura su cuarta exposición individual en la galería de arte Galería de las Naciones - Arte Internacional de la ciudad de Buenos Aires en Argentina. Esta exposición titulada: “TRAJE MODEL” y que nace a raíz del Primer Premio que le fuera otorgado por su participación en el Xº Salón de Artes Visuales Raúl Soldi – edición pequeño formato - en la disciplina de Dibujo (Buenos Aires, agosto 2008), tiene como eje temático: El vestido - traje / moda.
El traje: Vestido peculiar de una clase de personas o de los naturales de un país, (RAE) es visto por Alvarado como una vanidad elemental y cuasi necesaria, a través del cual nos identificamos y nos identifican. Su uso y pertenencia nos da la sensación ficticia e ilusoria de felicidad y nos hace elementales partícipes de su consumo permanente. Éstos, el traje / vestido, son objetos inertes que han ido variando en el tiempo y así, nosotros, los individuos / modelos, adoptamos las reglas a seguir en el universo camaleónico de la moda y nos vemos en algún instante nivelados con el objeto - traje. Llegamos a sentirnos autoidentificados dentro de algunos parámetros, amoldándonos a patrones o quizás rechazando los mismos. Refiere el artista español Javier Chavarría: “Por lo que llevamos seremos comprendidos y juzgados, seremos catalogados por los demás y de ello dependerá en buena parte que seamos aceptados o rechazados por un determinado colectivo social”.
La exposición propone a través del uso del vestido un acto estético; así entonces el cuerpo es asumido como pretexto / soporte para lograr una diferenciación de lo externo / interno; colocarnos un “traje” a manera de una segunda piel, o como extensión de la misma, donde, a través de esta y en ella, se pueden leer los diferentes cambios ocasionados por el tiempo y la memoria de la moda. Juan Carlos Alvarado cuestiona y replantea los papeles sociales que se representan a través del mundo de la moda y de la participación pasiva del individuo con ella. La intercomunicación así, está dada.
Para tal propósito, Alvarado hace uso de diferentes materiales que le permiten grabar / anotar las sensaciones del paso del tiempo, así como el uso de recursos estilísticos varios. Personajes ataviados en diseños diversos de época; fragmentos de maniquíes estilizados, incrustaciones de textos así como elementos del claroscuro forman parte de esta exposición.


Juan Carlos Alvarado Salvatierra ha sido reconocido en varios eventos de arte de importancia en nuestro país, siendo los más resaltantes: Concurso de Artes Visuales “Pasaporte Para un Artista” en sus distintas versiones, Bienal Internacional de Grabado ICPNA, Salón Nacional de Dibujo ICPNA, Salón Nacional de Pintura ICPNA, entre otros. También ha participado en diferentes exposiciones individuales y colectivas dentro y fuera del país.


Rosa Benites Goicochea